L’Art, force motrice dans l’immobilier

« Rareté », « pérennité » ou encore « esthétisme », voici quelques points communs entre l’Art et l’architecture d’intérieur. Lors de la rédaction d’un précédent article, TocToc avait abordé le sujet de l’harmonie des couleurs dans votre logement.

Cette thématique ouvrait les portes de la dimension artistique de l’immobilier et, plus précisément, dans l’architecture d’intérieur. Alors, pour aller plus loin, TocToc est parti à la rencontre de Caroline Morcillo ! Artiste peintre, autodidacte depuis plus de 30 ans, Caroline est curieuse et s’émerveille sans cesse de ce que la vie lui offre, mais avant tout, elle est une esthète, passionnée par le processus créatif. Active en tant qu’architecte en rénovation d’intérieur depuis une décennie, les atouts de ce métier lui ont ouvert des portes insoupçonnées de créativité.

 

 

 

Le processus créatif en point concomitant

 

Lors de notre échange, Caroline nous a expliqué que ce processus est primordial lors de la mise en pratique des deux disciplines. «  Il s’agit de rassembler le maximum d’informations, d’analyser les datas, de synthétiser et de garder l’essentiel pour en créer quelque chose de cohérent, d’équilibré et d’harmonieux. » Cette définition du processus créatif proposée par l’artiste permet de mettre en exergue deux dimensions importantes quant à ce terme : l’abstraction et l’illimité de la créativité face à la contrainte et la restriction qu’impose un processus défini.

Cette dualité se transcrit parfaitement au domaine de l’immobilier dans la mesure où, lorsque notre architecte reçoit une demande d’un client, elle est, premièrement, cantonnée à la demande de celui-ci, mais aussi à son budget et aux diverses contraintes techniques et physiques.

Dans l’Art abstrait, l’application de ceci se traduit comme suit selon l’artiste : « suivre mon trait est simple et complexe à la fois. Il commence spontanément, sans limite, sans restriction, telle une émergence improvisée d’informations. Et comme une vision, l’œuvre se réalise dans l’harmonie des formes et des couleurs avec des temps de réflexion et de structuration. Ma singularité est de peindre une toile dans les 4 sens. Cette performance particulière consiste à tourner ma toile au fur et à mesure de sa réalisation en laissant mon imagination anticiper le résultat, afin qu’au final, l’œuvre soit équilibrée quel que soit l’angle sous lequel elle est contemplée. »

 

 

« Embellir » en fonction première

 

L’objectif premier d’une pièce d’Art est d’embellir un espace, de susciter une émotion par sa dimension esthétique et de créer une ambiance particulière.

Caroline retranscrit dans ses peintures des émotions, comme si elle en peignait l’énergie, et ouvre les portes de l’imaginaire et du rêve au contemplateur. De par sa singularité créative, ses œuvres créent de nouvelles perceptions et des atmosphères changeantes.

 

 

A l’instar de l’artiste, l’architecte d’intérieur est mandaté pour embellir l’intérieur d’un espace de vie. Il s’agit d’allier les compétences techniques et la vision artistique du métier. Les clients donneront les lignes directrices et le professionnel conceptualisera et optimisera de façon concrète l’aménagement des lieux selon les contraintes et faisabilités, la réalité des espaces, les désidératas des clients et le budget alloué pour le projet des rénovations ou des transformations.

 

 

Comment sublimer un espace grâce à un objet d’Art ?

 

Pour conclure cet article, TocToc a jugé intéressant de demander quelques conseils à Caroline, en tant qu’architecte d’intérieur, quant à la mise en valeur d’un objet d’Art dans un habitat.

Alors, voici les points à ne pas négliger lors de l’achat d’un objet d’art :

• • But: quel rôle l’œuvre doit-elle jouer dans votre espace ? Est-ce la pièce maîtresse ou doit-elle se fondre dans le décor ? L’œuvre a-t-elle pour but de donner une véritable identité visuelle à votre intérieur, de mettre en avant votre personnalité, ou de créer une certaine ambiance ?
  • Espace: l’emplacement de l’œuvre doit être réfléchi en fonction du message que l’on veut transmettre. Sera-t-elle exposée dans une chambre, à l’abri des regards, ou plutôt dans une pièce à vivre, reflétant peut-être la personnalité des résidents ?
  • Dimension : quelles sont les dimensions optimales de l’œuvre pour un espace bien défini ? Il faut être vigilant quant aux disproportions, notamment par rapport au mobilier, et viser un bon équilibre visuel.
  • Ambiance: quelle atmosphère souhaite-t-on créer ? Cette réflexion influence le choix de l’œuvre et son intégration dans l’espace. Dans une entrée, par exemple, l’intensité des couleurs d’une peinture et sa taille imposante pourrait dévoiler d’emblée un lieu habité par des hôtes à fort caractère.
  • Flux de circulation: pensez au recul nécessaire pour apprécier l’œuvre. Quel angle doit être mis en valeur ? Assurez-vous  qu’elle ne gêne pas les zones de circulation de l’espace.
  • Environnement: soyez attentif aux vis-à-vis de l’œuvre, tels que les reflets des spots lumineux qui pourraient altérer sa mise en valeur, dans le cas, par exemple, d’une grande photographie sous verre.
  • Éclairage: souhaitez-vous éclairer l’œuvre lorsque le jour tombe ? Dans ce cas, quel éclairage sera le plus approprié afin de la mettre en valeur sans créer d’ombres indésirables ?

En tenant compte de ces éléments, vous pourrez apprécier et intégrer au mieux votre objet d’Art dans l’espace de manière harmonieuse et réfléchie.

« Dans la réalité, l’achat d’un objet d’Art se fait, bien souvent, sur un coup de tête à la suite d’un coup de cœur sans se soucier de tous ces paramètres et la réflexion se fait plutôtaprès, … » nous confiera Caroline.

 

 

 

Découvrez-en plus sur l’artiste ici !

 

Pour une création sur mesure, vous pouvez directement prendre contact avec Caroline Morcillo : caroline.morcillo@bluewin.ch